En un contexto de incertidumbre para la industria de Hollywood, creativos y ejecutivos se reunieron en Toronto para la cumbre Access Canada, organizada por The Hollywood Reporter. El evento, que se extendió por tres días, buscó orientar a los profesionales sobre los desafíos y oportunidades en un mercado globalizado y en constante transformación. La industria del entretenimiento atraviesa un momento crítico, con modelos de negocio en jaque y estudios en “caos”, según los expertos.
Scott Roxborough, jefe de la oficina europea de THR, señaló que “cada modelo de negocio que creíamos inamovible está completamente en juego”. Mencionó la dificultad de establecer modelos de negocio para el cine independiente y el colapso de la televisión comercial. A pesar de esto, Roxborough destacó que “las oportunidades están abiertas para las personas”, calificando la situación como “lo peor y lo mejor de los tiempos”. Por su parte, Maer Roshan, editor en jefe de THR, enfatizó la importancia de la globalización, citando el éxito de la cultura surcoreana en Estados Unidos como ejemplo.
La cumbre abordó la relevancia de las alianzas internacionales y coproducciones para mitigar riesgos en la producción de contenido. Sally Catto, gerente general de entretenimiento de CBC (Canadá), ejemplificó esto con la serie “North of North” de Netflix, una coproducción con cadenas canadienses. “Si realmente ponemos a nuestros creadores y talento primero para contar las mejores historias, no podemos hacerlo solos”, afirmó Catto, destacando la colaboración creativa como un “progreso real”.
Mia Galuppo, escritora de THR, observó un resurgimiento del público en las salas de cine, especialmente entre los jóvenes, y el redescubrimiento de la ventana teatral por parte de los grandes estudios. “Muchos cineastas renunciarán a los grandes pagos de streaming que habrían aceptado hace cinco o diez años”, dijo Galuppo, mencionando la decisión de “Wuthering Heights” de Claude Lalonde de buscar un estreno en cines en lugar de una ventana de streaming. Sin embargo, se debatió si la recuperación es sostenible si los estudios continúan apostando por secuelas y reinicios de franquicias, como el caso de “Jaws” o “KPop Demon Hunters”.
Los profesionales canadienses aprovecharon la cumbre para destacar su potencial como socios de coproducción y sus centros de producción en Toronto y Vancouver. Justin Stockman, vicepresidente de desarrollo de contenido de Bell Media, expresó el interés de la compañía en “repatriar” talento canadiense para producir series, buscando asociaciones con broadcasters y plataformas internacionales. La cumbre concluyó resaltando la necesidad de adaptación y colaboración para navegar el futuro incierto del entretenimiento global.
